Además de las pinturas y esculturas de los maestros de la posguerra, los visitantes del Museo de Arte Moderno de Nueva York el próximo año podrán ver y escuchar una variedad de obras centradas en el sonido de algunos de los artistas más pioneros de la actualidad. de la mano de una actuación en directo en las galerías.
Estas obras podrán verse en el Marie-Josée and Henry Kravis Studio, un espacio de performance experimental, videoarte, cine, danza y música que ya ha desvelado su programación para 2023.
El espacio, ubicado no lejos de las galerías donde el MoMA ahora exhibe obras de expresionistas abstractos y artistas pop, ha albergado regularmente obras llamativas y aclamadas por la crítica desde su apertura en 2019.
Nora Turato recibió avisos positivos por una actuación que recordaba vagamente una charla TED, Shahryar Nashat presentó una pieza que incluía video y danza que exploraba cómo se perciben las obras de arte, y el bailarín experimental Okwui Okpokwasili tuvo una residencia recientemente. Las obras históricas, incluidas las instalaciones rara vez exhibidas por el pionero de las artes visuales Shigeko Kubota, también se exhiben en el estudio.
Stuart Comer, curador jefe de medios y artes escénicas, dijo en una entrevista con ARTnoticias que el Estudio está destinado a ayudar a “imaginar el museo como un sitio vivo y orgánico. Estamos reimaginando la historia y también brindando a los artistas emergentes la oportunidad de encontrar su conexión con esas historias”.
Primero en 2023 habrá un festival de artes escénicas relacionado con el espectáculo actual del MoMA sobre Just Above Midtown, la galería neoyorquina influyente y de corta duración de Linda Goode Bryant que tenía como objetivo impulsar a los artistas negros en un momento en que había muchos espacios principales allí. A realizarse en febrero, ese festival incluirá, entre otras piezas, el último trabajo de Senga Nengudi, quien colaboró en su nombre con Kaylynn Sullivan TwoTrees.
En abril, junto con la primera encuesta de videoarte del MoMA en décadas, el Studio albergará la instalación de video de Lawrence Abu Hamdan. Amurallado sin paredes (2018), propiedad del MoMA. La pieza describe lo que Abu Hamdan llamó «testigo auditivo», la práctica de usar la audición como evidencia, y explora casos legales en los que los sonidos escuchados a través de tabiques como paredes y puertas jugaron un papel fundamental.
Luego de esa presentación, en julio, la compositora e intérprete Pamela Z tendrá una residencia en la que creará un nuevo ciclo de canciones Simultáneo, que también se mostrará en formato de instalación. En septiembre, Suzanne Ciani y Sarah Davachi interpretarán obras musicales electrónicas; la pareja está destinada a provocar un diálogo intergeneracional entre los dos, que han estado separados durante unos 40 años, y Ciani a menudo se considera una influencia en artistas más jóvenes como Davachi.
La programación del Estudio finalizará en 2023 con una nueva instalación de Alexandre Estrela, cuyo trabajo Campanas calvas El paisaje sonoro y la animación de video estarán involucrados. Esa pieza explorará la relación entre el hombre y la máquina.
Los proyectos del programa de este año están organizados por una variedad de curadores del departamento de medios y artes escénicas, incluidos Thomas (T.) Jean Lax, Ana Janevski y Martha Joseph, así como Sophie Cavoulacos, curadora asociada del departamento de cine.
“Estamos aprendiendo mucho de cómo es tener un espacio como este en el museo”, dijo Comer. «Crea preguntas únicas que afectarán lo que hacemos, incluso cómo recopilamos el trabajo».