La escena NFT de África está en auge: podría llevar la atención internacional al siguiente nivel

En noviembre pasado, Art X Lagos, la feria de arte más grande de África Occidental, se asoció para albergar la plataforma SuperRare NFT Recargando…, una de las primeras exposiciones de NFT para artistas africanos. Con artistas de Nigeria, Marruecos, Sudáfrica, Senegal y otros lugares, el pueblo de África Occidental describió el espectáculo como un hito importante que atrajo la atención internacional hacia el trabajo de los artistas digitales africanos.

El espectáculo «da a los artistas mucha libertad e independencia, y realmente abre sus opciones», dijo Tokini Peterside, fundadora de Art X Lagos. Reuters en el momento.

Mientras tanto, en marzo, el Centro de Arte Contemporáneo de Lagos organizó un taller digital introductorio sobre NFT, dirigido por Tomiwa Lasebikan, cofundador Buycoins África. Un mes después, African Digital Art Network lanzó el mercado Nandi NFT para, como dijo a Decrypt el cofundador Chinedu Enekwe: «construir un ecosistema ”que pueda ayudar a las marcas y creadores a cobrar.”

El zumbido alrededor Recargando… y estas otras iniciativas muestran que las criptomonedas y el arte digital ya tienen una gran presencia en Nigeria y en toda África. Y se está haciendo más grande.

Entre julio de 2020 y junio de 2021, África registró $ 105,6 mil millones en pagos de criptomonedas, un aumento de aproximadamente 1200 por ciento con respecto al año anterior, según un informe de marzo según la plataforma de datos blockchain de Chainalysis. Mientras tanto, Nigeria, Kenia y Sudáfrica se clasificaron entre los diez primeros países en uso de criptografía.

Pero a pesar de esta adopción de cifrado aparentemente generalizada, el arte digital africano aún enfrenta desafíos.

A principios del año pasado, el gobierno de Nigeria prohibió el uso de criptomonedas por parte de bancos e instituciones financieras, lo que llevó a muchos nigerianos a vaciar sus criptomonedas en una ola de pánico. Mientras Nigeria anunció nuevas reglas a principios de este mes para aliviar las restricciones, más de una docena de países de África aun tienen baneos totales – incluidos Argelia, Egipto, Marruecos y Túnez.

Las prohibiciones afectaron los ecosistemas de arte digital en esos países. Si bien los nigerianos más expertos en tecnología pudieron eludir la prohibición, me dijo Victor Ekwealor, un periodista tecnológico nigeriano, impidió que la mayoría invirtiera en criptoarte en los meses posteriores.

“The Boys”, NFT 2022 producido por el artista multidisciplinario de Lagos Taesirat Yusuf.
Taesirat Yusuf

Imagen pintada digitalmente de una mujer de piel oscura y pelo rojo con un traje de lunares verdes en una ventana ovalada rosa rodeada de hojas sobre un fondo verde.

“At Peace”, NFT 2021 realizado por el artista multidisciplinario con sede en Lagos Taesirat Yusuf.
Taesirat Yusuf

“Muchos artistas africanos me comercializan solo porque no hay suficientes coleccionistas para comprar su arte”, me dijo Daliso Ngoma, un coleccionista sudafricano de NFT y fundador de African Technopreneurs.

Del mismo modo, Rodney Asikhia, propietario de Tribes Art Africa, galería de arte contemporáneo en lagosseñala: «La tasa de patrocinio de NFT por parte de artistas africanos es relativamente baja en comparación con el patrocinio de obras de artistas de otros lugares».

Este problema surge porque la mayoría de los coleccionistas de arte digital de artistas africanos son africanos. Y África no tiene suficientes inversores de alto valor neto para recolectar NFT a precios internacionales competitivos que podrían sostener el ecosistema más grande. Si las obras de estos artistas fueran más ampliamente aceptadas en todo el mundo y los coleccionistas internacionales tuvieran más patrocinio de las obras de estos artistas, el arte digital crecería en el continente.

Otro obstáculo para el ecosistema son las débiles economías de los países africanos. Dependiendo de la juramentación de NFT, puede costar desde unos pocos dólares hasta unos pocos cientos, según los cargos de gas, la tarifa de procesamiento volátil para las transacciones criptográficas, y la plataforma en la que se realiza el trabajo digital. Sin embargo, incluso Iniciar su cuenta le costará alrededor de $ 60-70 en la mayoría de las plataformas, por un coro. En países como Nigeria o Kenia, donde el salario mínimo ronda los 100-130 dólares al mes, muchos artistas tienen dificultades para ganar lo suficiente para grabar su trabajo.

Artistas como Osinachi, Young Kev, Kevin Kamau y otros acuerda aumentar la participación de los artistas al proporcionar fondos para que los artistas alcancen sus primeros NFT en el espacio encriptado. Algunos artistas incluso se encargaron de hacerlo de manera informal cara a cara, haciendo su parte para hacer que esta gama de activos de blockchain sea amplia y completa.

Pero si bien los artistas se han apoyado mutuamente, el sector NFT africano necesita una infraestructura comparable al mundo del arte tradicional. En ese ecosistema autosuficiente, las obras de arte son producidas, comercializadas y promovidas por artistas, galerías de arte y comerciantes, y adquiridas por coleccionistas. Mientras tanto, existen institutos de arte para apoyar, desarrollar y nutrir a los artistas, así como para facilitar el crecimiento y la promoción del arte. Introducir este alto nivel de organización y funcionalidad en el espacio del arte digital ayudaría a más personas interesadas, así como a jugadores experimentados, a crecer y promover el arte digital en todo el mundo.

Detrás de una mujer desnuda en la imagen lleva cuentas de colores en la cintura.

“Mgbaji (Cuentas para la cintura)”, NFT 2022 creado por el artista y diseñador nigeriano Appearance Anagbado.
Chuma Anagbado

Se muestra a dos niños durmiendo uno al lado del otro, vistiendo camisetas coloridas sobre un fondo de dibujo lineal.

“Nne n ‘Nwa (Mother & Baby)”, NFT 2022 creado por la artista y diseñadora nigeriana Chuma Anagbado.
Chuma Anagbado

Con este fin, Charles Mbata, coleccionista y curador de arte digital, y Chuma Anagbado, artista y emprendedora, están reuniendo a artistas, entusiastas y figuras culturales para construir una comunidad de criptoarte en Nigeria.

Una de sus iniciativas es la Comunidad NFT de Nigeria, que organiza programas y fomenta la colaboración entre artistas en el espacio para obtener el reconocimiento de una audiencia más amplia y global. Tres colecciones como mono de lagos, el público tenía como objetivo cuidar a los artistas africanos que crearon NFT en la cadena de bloques Ethereum. También organizaron 3ra Dimensión, un escaparate de realidad virtual para creadores digitales nigerianos. Una exposición similar está por venir Metanóia, que tendrá lugar en Nueva York, Nairobi y Lagos. Otras comunidades como African NFT Community, Black NFT Art y African NFT Artists Network han desempeñado funciones similares, ayudando a los artistas a reunir más ventas, exhibiciones y participación crítica. Estas comunidades también facilitaron la formación y difusión de información sobre artistas y otros creativos interesados ​​en las NFT.

La gente ha hablado a menudo sobre cómo la moda de NFT está impulsada por el dinero y no por la calidad del arte. Ese punto de vista tiene cierta validez. No se puede negar eso 69,3 millones de dólares en ventas de Beeple NFT en Christie’s y Osinachi NFT Llega a $ 80,000 han creado interés de inversión para los coleccionistas y esperanza de valor en oro para los artistas.

Pero hay personas africanas creativas que están interesadas en un trabajo serio con NFT. La diseñadora gráfica nigeriana Mayowa Alabi, también conocida como Shutabug, dijo en una entrevista a principios de este año quiere que su arte digital cuente una historia más grande. El director de arte con sede en Johannesburgo, Fahtuwani Mukheli, cree que los NFT están a la par con el ámbito internacional y brindan a los artistas africanos acceso a una audiencia a la que de otro modo no tendrían acceso. yo un entrevista con TRT Mundodijo que las NFT “nos hacen [African artists] competir plenamente con todos en el mundo al mismo tiempo”.

Este acceso y acceso ampliado ha convencido a muchos artistas y profesionales del arte africanos de que, por lo tanto, es importante prestar atención a las formas de arte que presentan en todo el mundo: un arte que está profundamente conectado con la realidad y la identidad africana.

El ecosistema del arte digital en África puede crecer aún más si se hace más para enfrentar los desafíos actuales.

Si bien es posible que no haya soluciones inmediatas para economías domésticas difíciles o leyes criptográficas desfavorables, podemos brindar educación para ampliar la comprensión del espacio, desarrollar infraestructura para albergar y diversificar a los coleccionistas, y brindar capacitación a los artistas sobre cómo ubicar su trabajo para siempre. un mercado en evolución, al tiempo que mejora su visión artística.

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