Frieze London, en asociación con Deutsche Bank, se asociará con el artista Ibrahim Mahama para apoyar la cuarta iteración de su Emerging Curators Fellowship, una iniciativa destinada a apoyar a los curadores emergentes que se identifican como negros o personas de color y con sede en el Reino Unido.
La última beca hará que el curador elegido trabaje en el Whitworth en Manchester, que enviará una solicitud de convocatoria abierta para él el próximo año.
Además de la financiación proporcionada por Deutsche Bank para la beca de 18 meses, Mahama ofrecerá trabajo en la próxima edición de Frieze London, que se inaugura en dos semanas. Todo el dinero de estos trabajos se destinará a apoyar a los miembros.
«Estamos muy interesados en organizaciones que puedan crear un espacio enriquecedor para un curador joven y demostrar que pueden brindarle este apoyo durante 18 meses», dijo Eva Langret, directora artística de Frieze London. ARTnoticias. «La idea no es realmente lanzar a alguien en paracaídas y hacer que trate de encontrar su propio camino dentro de esas instituciones».
En 2019, Mahama tuvo una gran exposición en el Whitworth, donde estrenó una instalación titulada Parlamento de los fantasmas. Su conocimiento de Whitworth lo convirtió en un socio atractivo para el proyecto.
«Cuando contactamos a Ibrahim, estaba muy feliz de poder apoyar a una institución que lo apoyó, y fue muy generoso en su oferta», dijo Langret. Esa oferta de soporte no es solo una fuente, con un título en una nave espacial (2022) y realizada en una edición de 30, pero también una nueva obra en yute del artista, El doble de alto (2022).
Foto de Alan Williams
Langret también mencionó la relevancia de la práctica de Mahama para el desarrollo institucional, especialmente con su Red Clay Studio recientemente inaugurado en Ghana.
En un correo electrónico, Alistair Hudson, director de Whitworth, elogió a Mahama como artista «cuya perspectiva social también es parte de la filosofía de la galería. Esta es una gran oportunidad para apoyar el talento curatorial nuevo y diverso, como parte de nuestro trabajo para transformar nuestras instituciones y la cultura que nos rodea”.
La idea de apoyar un programa de becas comenzó en 2020, poco después de que Langret se uniera a Frieze. Surgió de una conversación que tuvo con Zoé Whitley, recientemente nombrada directora de la Galería Chisenhale en Londres. Whitley estaba buscando cómo llevar el programa de becas curatoriales existente «un nuevo giro con un enfoque en las personas de color», dijo Langret.
Continuó: “Esa es una conversación que siempre me interesa tener y que siempre me molesta: seguir pensando en cómo podemos hacer del mundo del arte un espacio más equitativo y representativo. El mundo del arte se ha vuelto más visible y programáticamente diverso, pero si miras las estructuras que lo gobiernan, todavía no es tan diverso”.
Chisenhale fue el primer socio institucional de Frieze London para Emerging Curators Fellowship, y desde entonces la feria ha apoyado a becarios en el Baltic Centre for Contemporary Art en Gateshead, Inglaterra, y el V&A East en Londres. La feria ha intercambiado deliberadamente entre instituciones de Londres y otras partes del Reino Unido como una forma de «ampliar esta conversación sobre equidad y representación fuera de Londres, que tiende a robar mucha luz», dijo Langret.
Además de apoyar el trabajo curatorial emergente y ayudar a aliviar el costo financiero de la capacitación para convertirse en curador en el Reino Unido, Langret dijo que Frieze tiene como objetivo apoyar a varias organizaciones sin fines de lucro, así como el papel de una empresa comercial. Las asociaciones actuales con Frieze London han ayudado a respaldar adquisiciones para varias organizaciones artísticas en el Reino Unido, incluidas la Tate, el Centro de Artes de Camden y la Sociedad de Arte Contemporáneo.
Esa es una tendencia creciente en las ferias últimamente, con más puestos destinados a organizaciones sin fines de lucro. La nueva sección «Spotlight» de The Armory Show recientemente destacó organizaciones artísticas locales como The Kitchen.
“Siempre ha sido parte de nuestro ADN y nuestra misión”, dijo Langret. “Para nosotros, la feria solo tiene sentido cuando funciona junto con el ecosistema artístico más amplio en el que opera. Es un momento realmente importante para arrojar luz sobre dónde se necesita atención, por lo que a menudo es en el sector sin fines de lucro. Para mí, la feria tiene sentido cuando puedes usarla para hacer el bien”.