El flujo de sonido del Tame Impala

15 febrero 2020 13:42

Tame Impala, ¿es verdad?
Tame Impala ciertamente ha abrazado la música pop, o al menos su idea de música pop. The slow pace, el nuevo disco de la banda australiana dirigida por Kevin Parker, es el trabajo más ligero de su carrera, incluso más grande que los anteriores Currents. El slow rush tiene el espíritu de California, muestra a Los Ángeles (donde se grabó parcialmente), pero también a Miami, sonidos tanto funk como disco, con una ligereza sin precedentes inspirada en la colaboración de Kevin Packer con estrellas del pop como Lady Gaga y Kanye West.

Al principio, el tempo lento parece estar envuelto en una sola transmisión de audio pero, como suele ser el caso con Tame Impala, surgen nuevos datos con el tiempo. Por ejemplo, deja ‘ ). En el sucio riff Is It True Daft Punk destaca.

El álbum es un caleidoscopio sónico interesante, pero tiene un defecto: no lo tiene. A pesar del largo período de transporte, el grupo no logró dar con esos dos o tres coros que hicieron del disco una obra memorable. Las piezas que quieren ser singles, como Borderline, no encuentran la plaza, aunque les va mejor con Lost ayer. Y también la voz de Kevin Parker, que siempre ha sido un poco monótono, lucha por transmitir ciertos pasajes melódicos. El subidón lento de la transición de una etapa a otra es un buen registro en la carrera de Tame Impala, que sigue el camino inculcado por Currents. No es emocionante, pero tampoco deprimente.

Billie Eilish no tiene tiempo para morir libre,
Actualmente hay dos jóvenes hermanos a cargo de la música pop occidental: Billie Eilish y Finneas O’Connell. Después de romper las tablas con el comienzo Cuando todos nos dormimos, ¿a dónde vamos? y han ganado los Grammy, ahora incluso han ganado la banda sonora de la nueva película de James Bond, Sin tiempo para morir.

Según la tradición, no hay tiempo para morir ni una pieza orquestal especialmente diseñada para los primeros creyentes del cine de espías británico. Pero esta vez, hay que decirlo, la talentosa Eilish sufre por estar atrapada en una valla demasiado estrecha para ella. Su expresión vocal es impecable, el arreglo está construido al gusto, pero hay poca magia. Después de todo, la competencia es feroz: desde las obras maestras de Shirley Bassey Goldfinger hasta Goldeneye Tina Turner y las superestrellas de Adele Skyfall, en los últimos años las canciones de 007 no han sido una mierda.

The Strokes, En la puerta
Aquí están de nuevo, los Strokes. La banda de Julián Casablancas intenta recrearse por undécima vez. El nuevo disco, The new anormal (precioso título), verá la luz el 10 de abril y para su lanzamiento el grupo neoyorquino ha seleccionado un sencillo atípico: At the door, interpretado por Rick Rubin, una balada en los años 80 con sintetizadores y con . solo un poco en el coro. Continuó la batería de Fabrizio Moretti, y la atención se desplazó por completo a la voz, gracias al habitual trabajo de sustracción que distingue todo lo que hace Rubin.

Julián Casablancas canta como no lo había hecho en años, y parece que va por su primer programa en solitario Frases para la juventud. Un experimento interesante, que crea curiosidad hacia el disco.

Puentes Khruangbin y Leon, Texas Sun.
El trío tejano Khruangbin ha reclutado al cantante de soul Leon Bridges, también de Texas, para su nuevo episodio Texas sun. Gran idea, parecen haber nacido para jugar juntos. Las influencias psicodélicas de Asia (sí, leíste bien) y la banda sonora característica de la banda, Tarantine, se combinan a la perfección con la delicada voz de Bridges, pintando paisajes sonoros que evocan el estado del sur de los Estados Unidos.

Pieza perfecta para un viaje por carretera, con letras demasiado simples. Pero es el ambiente lo que importa.

https://www.youtube.com/watch?v=zSWWWREtsI

Al Di Meola, parques de fresas para siempre
“Los Beatles son la razón por la que toco la guitarra. Me presionaron para que empezara a hacer música, así que tuvieron un impacto decisivo en mi vida”, dijo el genial guitarrista Al Di Meola en su presencia Across the Universe, su segundo tributo a los Beatles que se lanzará el 13 de marzo.

El primer sencillo que se publica de esta versión impresionista de Strawberryfields forever, una de las canciones más inmortales del cuarteto de Liverpool, publicada en 1967 en el disco de gira Magical Mystery y fruto de importantes experimentos de estudio, gracias a la aportación del Liverpool cuarteto. Jorge Martín.

PS Lista de reproducción actualizada, ¡escucha bien!

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